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壽山石

2011-12-02T17:34:00.001+08:00

壽山石主要出產於中國福建省福州市市郊北部約30多公里的壽山鄉與日溪鄉等地，壽山村是壽山石的唯一的原產地，位於中國福建省福州市的東北部，壽山村風景優美，氣候宜人，由群山所環抱，正是這些山頭構成了壽山一道道亮麗的的風景線，以壽山村為中心的百里連亙的群峰，從高空俯視，一條美麗的線條，正是壽山溪鑲嵌在壽山上，有「石帝」之稱的田黃正是出產於壽山溪自身及周邊。

壽山石有田坑，水坑，山坑之分，田坑產自壽山鄉一帶溪旁水田底所埋藏的零散獨石，田黃石是田坑的代表，在地質學上稱為「沖積型砂礦」，質地溫潤，微透明或半透明，顏色外濃而向內逐漸變淡，表面有時為黃色、白色、灰黑色或黑色的（烏鴉皮）石皮，其品種主要按色澤區分，通常分為田黃石、白田石、紅田石、綠田石、黑田石、田黃凍等。水坑產自壽山鄉南面的坑頭礦脈，由於礦體地下水豐富，礦石受其浸蝕，多呈透明狀，富光澤，水坑石的品種主要以每一塊礦石的色象形似而區分為水晶凍、魚腦凍、黃凍等。山坑產自壽山與月洋兩個山村，山坑是分佈最廣，品種最多的石系，主要品種有高山石、杜陵坑、月尾石等。

一、壽山石雕藝術最大的特點就是利用石料的天然色澤，雕刻出造型和色澤相適應的作品，所以應觀看是否充分利用石質、石形、石色、石紋來確定相應的題材與造型，而不是牽強附會。
二、壽山石雕已由出土文化中看到極為簡練的技法，發展至現代極為精細的高浮雕、透花雕和圓雕等，所以一件壽山石雕精品應該綜合應用各種傳統技法。三、壽山石雕的技法，是通過運刀的刀法來體現的，刀法具有獨特的藝術風格，有簡練、朴茂、渾厚、秀凌的刀法。如薄意雕刻與花鳥雕刻，多用秀凌的刀法；如人物圓雕與古獸印鈕等雕刻則多用朴茂的刀法，它適於收藏家與鑒賞家拿在手上把玩，而不刺手，另有一番情趣。總之，成功的作品是作者的藝術修養、雕刻技藝和實踐經驗等諸多綜合能力及水平的反映，美的表現是和藝術家所能獲得的思想力量成正比的，壽山石雕藝術正是如此。

自清乾隆以來，田黃石一直是人們夢寐以求的的至寶，也正因為如此，壽山村的水田自清代以來已被翻掘無數次，如今田黃幾近絕產，而今一塊極為普通的田黃也要將近十多萬元台幣，而精品田黃更是價格驚人，一九九八年香港蘇富比春拍上一尊清代楊玉璇雕刻的田黃彌勒佛，重一百四十克，竟然拍到兩百萬港幣，2010當代壽山石雕專場拍賣總成交金額也高達1.09億元，由此可見壽山石拍賣市場中新進資本正在崛起，以機構、企業家為代表的文化消費或者藝術投資群體正逐步壯大，並且並不局限於原產地福州，就連北京、上海、蘇杭等藝術中心城市也多有集中。

以上為古軒藝術珍藏之壽山石圖片
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文房四寶之古硯

2011-11-17T17:45:00.004+08:00

硯與筆、墨、紙是中國傳統的文房四寶，硯為磨墨器，又稱為硯台、硯田、墨池、墨海等、主要是用來研墨，盛放磨好的墨汁和毛筆，因為磨墨，所以有一塊平坦的地方；因為盛墨汁，所以有一個凹陷。

硯的起源最早是從研磨器開始的，遠在原始社會，人們已經開始使用研磨器來磨製工具或研磨糧食作物等，之後由於記錄文字與繪畫時的需要，所以必須將墨色或礦物顏料研磨成細緻，硯台因此而產生，但是硯台詳細的起源時間，目前仍眾說紛紜，1956年中國湖南長沙王家瓏出土的原始社會研磨器，雖然雕工粗糙又簡陋，但這些研磨器是研究硯台起源的重要實物，1980年在中國陜西監潼姜寨遺址的考古挖掘出一塊已具備後代硯台基本特徵的石硯，這一發現把硯台的歷史推至五千年前。

中國古代製作硯台的材料豐富，漢代有瓦硯、陶硯、玉硯、鐵硯和漆硯，晉代有木硯、瓷硯和銅硯，唐代有泥硯，宋代有水晶硯、抄少硯、石泥硯和天然硯，明代有化石硯，清代有紙硯。最常見到硯台的製作材料是石材，有來自廣東端溪的端硯，來自安徽歙縣的歙硯，來自甘肅南部的洮硯，來自河南洛陽的澄泥硯等，這四種硯台被稱為「中國四大名硯」，端硯又稱作端溪石硯，位列四大名硯之首。

近年來，文房用品在拍賣市場上可謂是風光無限，其中古硯台的拍賣行情也日益看好，對現代人來說，古硯台完成了從實用品到藝術品的轉變，因而也造就了它獨特的收藏價值，2008年香港蘇富比春拍，一件乾隆時期的”仿宋玉兔朝元硯” 以人民幣103,2125萬元成交，一件宋代端石硯以人民幣51.15萬元成交。

精挑四款為古軒珍藏的硯台，若有任何意見，都歡迎您的指教！

紫砂加彩壺鑑賞

2011-11-17T13:27:00.001+08:00

紫砂壺的裝飾，原則上是充分利用紫砂泥料的固有肌理質感、造型和泥色的變化特點來表現其裝飾效果，如線的裝飾以及造型上弧面反弧面的利用等，除了造型自體裝飾外，還有粉彩、鑲嵌、加彩、包銀包錫和陶刻等裝飾手法。

加彩裝飾是指在燒過的紫砂壺上用釉彩繪或滿身掛釉，再以800度C的低溫在紅爐內二次燒成，此裝飾法是一種把陶都宜興的紫砂工藝和瓷都景德鎮的釉上彩工藝結合的嘗試，它創始於清雍正年間，一度盛行於嘉慶與道光年間，不過人們欣賞和使用紫砂壺正是看中它的素面和特殊的宜茶功能，這種釉色加彩則破壞了它的獨特美和特殊功能，因此，從乾隆年以後，紫砂加彩就逐漸衰退，數量相對也較為稀少。

隨著紫砂加彩的發展，歷史上對其褒貶也不一，但還是有許多優秀作品可作為文物收藏，如加彩名家王南林、楊友蘭、邵基祖等人，都曾為宮廷做過加彩紫砂壺，雖然都有釉色加彩，卻掩飾不了其美。

以下精挑四款為古軒珍藏的加彩紫砂提樑壺款，若有任何意見，都歡迎您的指教！

梅款藍彩花蝶提樑壺底款:梅款D:10.5 W:20.5 H:15.5 (CM)

韜菴款兩狼關彩繪戲曲人物提樑壺邊款:壽亭底款:韜菴 D:9.5 W:19 H:14.5 (CM)

鑲錫彩繪麒麟紋紫砂提樑壺壺底:待定 W:20 H:14.5(CM)

加彩遊船紫砂提樑壺壺蓋:宜興壺底:玉露禪林 D:9 W:16 H:15(CM)

書法傳承圖

2011-07-06T15:37:00.002+08:00

虢國夫人遊春圖

2011-07-06T15:37:00.000+08:00

白描觀音

2011-07-06T15:36:00.000+08:00

秦可卿

2011-07-06T15:35:00.001+08:00

寒山寺

2011-07-06T15:34:00.001+08:00

岳陽樓

2011-07-06T15:31:00.001+08:00

伯牙鼓琴圖

2011-07-06T15:29:00.000+08:00

四景山水圖(冬)

2011-07-06T15:25:00.000+08:00